Glosario de cine

Formato de intercambio de secuencias y de referencias de soportes utilizado notamment para transferir un montaje a la postproducción sonora.

Sistema de gestión del color de la Academy que permite organizar las transformaciones desde la captura hasta las salidas.

Regrabación de un diálogo en estudio sincronizándolo con los labios o los gestos visibles.

Modelo de acceso al vídeo cuya financiación reposa notamment sobre los anuncios publicitarios.

Desplazamiento de los colores causado por un enfoque diferente de las longitudes de onda de la luz.

Objeto instalado para componer el entorno sin ser necesariamente manipulado en el juego.

Objeto manipulado por un intérprete en el curso de la acción y que debe responder a restricciones de continuidad.

Prepara, proporciona y sigue los objetos manipulados o utilizados en las escenas, incluidos sus raccords.

Gran parte de una construcción dramática, definida por su función y sus basculamientos más que por una duración fija.

Persona que encarna un personaje en la imagen, por la voz o por una actuación captada.

Transposición de una obra existente al cine con elecciones propias del nuevo medio.

Información asociada a los píxeles para representar su transparencia en las operaciones de composición.

Colocación de la cámara aproximadamente al nivel de la mirada de un personaje.

Elige y dispone mobiliario y elementos decorativos en coherencia con la dirección artística.

Sonido de un lugar registrado sin acción principal para reconstruir o empalmar su atmósfera en el montaje.

Elemento parcialmente visible en primer plano que ayuda a situar la mirada; en analógico, designa también la banda colocada al principio o al final de la bobina.

Compresión óptica horizontal de la imagen en la toma, seguida de su desanamorfosis en la restitución.

Creación de movimiento a partir de elementos gráficos organizados principalmente en un espacio bidimensional.

Creación de movimiento a partir de personajes y objetos definidos en un espacio numérico tridimensional.

Animación dibujada o pintada imagen por imagen, históricamente sobre papel luego sobre celuloide y hoy también digital.

Personaje o elemento mecanizado que permite movimientos físicos comandados en el plato.

Storyboard montado en vídeo con duraciones, movimientos simples y eventualmente sonidos para probar el ritmo de una escena.

Movimiento preparatorio que indica o acentúa la acción principal por venir.

Protección que reduce el efecto del viento sobre un micrófono, desde la espuma al sistema de piel sintética.

Enunciado oral del identificador del plano y de la toma, generalmente cerca de la utilización de la claqueta.

Estudio metódico de la forma, del relato, del sonido y de sus efectos a partir de una obra o de extractos.

Ajuste del tamaño del orificio del objetivo, que influye en la cantidad de luz y la profundidad de campo.

Puesta a disposición de saber hacer, servicios o medios no monetarios según las condiciones contractuales.

Contribución financiera efectivamente abonada a un proyecto de producción.

Evolución de un personaje en el curso del relato, ya sea moral, afectiva o comportamental.

Categoría de establecimientos y de recomendaciones de películas sostenida en Francia según los dispositivos y criterios del CNC.

Efecto material de humo, bruma, polvo o lluvia destinado a modificar el aspecto del espacio filmado.

Sesión que permite evaluar una interpretación o una propuesta de juego para un papel.

Formato de difusión que puede asociar canales y objetos sonoros dotados de metadatos de posición espacial.

Descripción vocal de las informaciones visuales esenciales insertada en los espacios disponibles de la banda sonora para facilitar el acceso a las personas ciegas o con baja visión.

Acuerdo requerido para rodar en ciertos lugares o condiciones; su naturaleza depende de la reglamentación y del sitio.

Verificación y obtención de los derechos necesarios para utilizar una composición y, llegado el caso, su grabación en una película.

Consigna que lanza el juego o el movimiento al principio de una toma.

Consigna de arranque de los aparatos de grabación en ciertos protocolos de plato.

Manera de expresar el tiempo de exposición por imagen en grados, heredada del obturador rotativo del cine analógico.

Orientación de la mirada de la cámara respecto al sujeto, en particular a la altura de los ojos, en picado o en contrapicado.

Encuadre con horizonte voluntariamente inclinado por rotación de la cámara alrededor de su eje óptico.

Luz situada detrás del sujeto respecto a la cámara, pudiendo dibujar un contorno o producir una silueta.

Conjunto de decorados exteriores permanentes o modulables pertenecientes a un estudio.

Ajuste o tratamiento destinado a interpretar una luz de referencia como neutra y a equilibrar los colores.

Versión sonora que contiene música y efectos sin los diálogos principales, utilizada notamment para el doblaje.

Conjunto de los elementos sonoros de una obra: voces, ruidos, ambientes, efectos y música.

Música compuesta especialmente para una película; «banda sonora original» puede también designar el álbum que reúne músicas y canciones.

Pantalla opaca utilizada para cortar una parte de un haz o crear sombra.

Dossier que reúne las reglas de un universo, los personajes y los elementos de referencia de un proyecto, en particular de serie o de franquicia.

Obra que dramatiza la vida o un período de la vida de una persona real.

Cantidad de datos utilizada por segundo para representar un flujo, lo que influye en el peso del fichero y en las restricciones de compresión.

Forma alternativa de un modelo utilizada para interpolar expresiones o transformaciones.

Organización de las posiciones y desplazamientos de los intérpretes y de sus relaciones con la cámara.

Aspecto estético de las zonas fuera de foco, ligado notamment a la concepción del objetivo y al diafragma.

Primer ensamblaje aproximativo de las tomas en un orden narrativo, antes del afinado de los cortes y del ritmo.

Toma considerada explotable o preferida por la realización, sin prejudgar su selección final en el montaje.

Tecnología de sensor electrónico basada en la transferencia de cargas, utilizada en muchas cámaras históricas.

Imágenes generadas por ordenador, en 2D o 3D, integradas en una película o que constituyen el conjunto de su imagen.

Tecnología de sensor con píxeles direccionables, muy extendida en las cámaras digitales contemporáneas.

Medida convencional de la fidelidad de la reproducción cromática de una fuente luminosa bajo condiciones definidas.

Soporte motorizado que comanda a distancia la orientación y a veces los ajustes de cámara.

Conjunto de los contratos y justificativos que demuestran que una producción detenta las autorizaciones necesarias para la explotación de la obra.

Número de imágenes registradas cada segundo por la cámara.

Número de imágenes restituidas cada segundo durante la lectura o la proyección.

Cronología de conjunto de las etapas, plazos y recursos de la película.

Reconstrucción del movimiento de cámara y a veces de la geometría de la escena a partir de imágenes filmadas.

Porción del espacio representado dentro del encuadre.

Organización de planos que alternan vistas complementarias, notamment sobre dos personajes que intercambian.

Registro combinado del cuerpo, del rostro o de otras componentes del juego para transferirlos a un personaje digital.

Registro de los movimientos de un sujeto para pilotar un personaje o un objeto digital.

Visual promocional que identifica una película y presenta su universo, sus talentos o su estreno.

Calendario de las entradas y salidas de dinero necesario para el pago efectivo de los gastos.

Proceso de búsqueda y selección de los intérpretes para los papeles de una película.

Hoja transparente histórica sobre la que se pintan elementos de dibujo para superponerlos a un fondo.

Contrato que transfiere o autoriza la explotación de derechos patrimoniales definidos, en los límites y condiciones convenidos.

Concepción del aspecto visual de un personaje, desde su silueta hasta sus expresiones y accesorios.

Extracción de un color determinado, generalmente verde o azul, para aislar un sujeto y reemplazar el fondo.

Espacio de clasificación de planos, sonidos y otros soportes en un sistema de montaje.

Gran fondo curvo o continuo que produce la impresión de un espacio sin ángulo visible.

Relato que imagina transformaciones científicas, tecnológicas o sociales y sus consecuencias.

Arte y conjunto de técnicas que consisten en crear obras a partir de imágenes animadas, generalmente acompañadas de sonidos, y luego difundirlas ante un público.

Modo de narración y de producción históricamente asociado a los estudios estadounidenses, privilegiando a menudo causalidad, continuidad y legibilidad espacial.

Cine cuyo movimiento se construye mediante una sucesión de imágenes producidas o transformadas, más que por la sola captación continua de la acción real.

Expresión que subraya la singularidad estilística y temática de un cineasta, sin constituir por sí misma un género ni un modo único de financiación.

Programación que valoriza películas del patrimonio, clásicos y obras ya explotadas.

Conjunto de prácticas que exploran las formas, soportes, percepciones y convenciones del cine más allá de las estructuras narrativas habituales.

Expresión que designa una producción o una difusión más autónoma respecto a los grandes estudios o grupos, según criterios variables.

Período y formas de cine sin banda de diálogos sincronizados registrados sobre la película, a menudo acompañadas de música o de comentarios en sala.

Categoría histórica y estilística asociada notamment a ciertos polares estadounidenses de los años 1940-1950, a sus sombras marcadas y a sus universos fatalistas.

Cine que integra el registro o la restitución sincronizada de la palabra, progresivamente generalizado a partir de finales de los años 1920.

Corriente documental donde la relación entre cineasta, dispositivo y personas filmadas puede convertirse en una componente explícita de la obra.

Aparato histórico que permite filmar y proyectar imágenes animadas; el término se asocia notamment a los hermanos Lumière.

Reprise deliberada e identificable de una imagen, un dispositivo o una escena procedente de otra obra.

Pizarra que identifica escena, plano y toma, y que proporciona una referencia de sincronización de imagen y sonido.

Claqueta que muestra o recibe un código temporal para facilitar la identificación y sincronización de los soportes.

Sistema que atribuye a una obra menciones de edad o de advertencia según las reglas del territorio concernido.

Forma de animación en volumen que utiliza personajes u objetos modelables.

Imagen de un decorado sin el elemento a suprimir o recomponer, utilizada para los retoques VFX.

Momento de tensión máxima o de enfrentamiento determinante en la progresión dramática.

Profesional que acompaña la preparación o la interpretación de un papel según las necesidades de la producción.

Conjunto de planos complementarios filmados para permitir varias opciones de ensamblaje en el montaje.

Conjunto de los métodos destinados a preservar transformaciones de color coherentes entre fuentes, programas y pantallas.

Puesto y dispositivo de control de vídeo donde la realización y ciertos departamentos consultan la imagen del plato.

Película que busca principalmente producir efectos cómicos mediante las situaciones, los personajes o la puesta en escena.

Forma cinematográfica en la que cantos y danzas juegan un papel esencial en el relato o en el espectáculo.

Relato que asocia la progresión de una relación amorosa a convenciones cómicas.

Historia centrada en el paso a una nueva etapa de la vida y la transformación interior de un personaje.

Sección de festival cuyas películas son elegibles para uno o varios premios según su reglamento.

Mecanismo contractual destinado a asegurar la finalización y entrega de una obra financiada.

Organización de los personajes, volúmenes, líneas, colores y movimientos dentro de un encuadre.

Ensamblaje de varias capas de imágenes para formar un solo plano visualmente coherente.

Reducción de datos que suprime ciertas informaciones juzgadas menos necesarias para la restitución.

Reducción de datos que permite reconstruir exactamente los datos comprimidos.

Oposición entre deseos, personajes, restricciones o valores que produce una tensión narrativa.

Reconstrucción de la secuencia montada con los ficheros originales y sus parámetros para el acabado.

Estructura de fichero que reúne pistas codificadas y metadatos, por ejemplo MOV o MP4.

Coherencia de las acciones, posiciones, accesorios, ejes y referencias de un plano a otro dentro de una escena.

Seguimiento de las prendas y de su estado para preservar la coherencia entre tomas rodadas en desorden.

Versión del guion que detalla las escenas en su orden, con descripciones de acción y diálogos.

Ángulo en el que la cámara mira al sujeto hacia arriba desde una posición baja.

Vista filmada según un eje opuesto o complementario al de un campo precedente, a menudo en una conversación.

Oposición expresiva entre planos que construye un sentido por su diferencia.

Desviación de luminosidad entre diferentes zonas de una escena o de un rostro, utilizada para modelar la imagen.

Acuerdo que fija los derechos confiados al distribuidor, sus territorios, duraciones, gastos, ingresos y obligaciones.

Persona que prepara y enmarca las escenas de intimidad en concertación con el equipo y los intérpretes.

Copia de datos controlada, idealmente por comparación de huellas, para reducir los riesgos de corrupción o de pérdida.

Asociación de varios socios que financian o producen una obra en condiciones fijadas por contrato.

Ajuste técnico del balance, de la exposición y del contraste antes o durante la creación del rendu visual.

Transición en la que un plano revela o desplaza a otro según una frontera móvil.

Película de una duración inferior a 60 minutos en la clasificación general del CNC en Francia; los criterios de festivales pueden diferir.

Organización de los plazos de puesta a disposición de las obras según sus modos de explotación en un territorio; sus modalidades evolucionan.

Animación procedimental o asistida de un gran número de personajes o agentes en un plano.

Secuencia de títulos que identifican la película y a sus colaboradores, colocada al principio, al final o en ambos lugares.

Convención que separa el universo de la ficción del público; romperla equivale a interpelar o reconocer explícitamente a los espectadores.

Cuerpo del aparato que recibe el objetivo, capta o arrastra la imagen y gestiona los parámetros de grabación.

Proporción de un mercado atribuida a una película, una sociedad o una categoría por un período y un indicador definidos.

Paso inmediato de un plano a otro, sin transición progresiva.

Animación de formas planas recortadas y luego desplazadas imagen por imagen o manipuladas digitalmente.

Configuración en la que el cuerpo de cámara reposa sobre el hombro del operador para facilitar la movilidad.

Toma realizada con una cámara sostenida directamente por el operador, dejando aparecer más o menos movimiento orgánico.

Cámara fijada a un vehículo, un objeto o un cuerpo para registrar desde su desplazamiento.

Plano realizado sin desplazamiento ni rotaciones intencionales de la cámara durante la toma.

Restitución de una acción a una velocidad aparente inferior a la de su desarrollo real.

Toma que no se presenta explícitamente como la visión subjetiva de un personaje.

Restitución de una acción a una velocidad aparente superior a la de su desarrollo real.

Encuadre que hace adoptar aproximadamente al espectador la mirada de un personaje, sin cubrir todos los sentidos del punto de vista narrativo.

Procedimiento de codificación y decodificación de los datos de imagen o sonido, con o sin pérdidas según la tecnología.

Consigna que indica el final de la toma y la parada esperada de las grabaciones según el protocolo del equipo.

Espacio cromático ampliamente empleado para la proyección digital de cine y ciertas pantallas de referencia.

Conjunto normalizado de ficheros y metadatos destinado a la distribución y a la proyección digital en sala.

Especialista de la cadena de imagen digital en el plato, contribuyendo notamment al control, a los tratamientos de visualización y a la gestión de los soportes.

Técnico que organiza la recuperación, la copia y la verificación de los soportes registrados, según la organización del rodaje.

Disposición en la que un sujeto mira directamente al objetivo, voluntariamente o no según la puesta en escena.

Entorno fabricado o ensamblado para responder a las necesidades de una escena.

Lugar real utilizado como decorado de rodaje, interior o exterior.

Descripción detallada de un extracto plano por plano, con sus duraciones, encuadres, movimientos y sonidos.

Descripción plano por plano de las intenciones de rodaje: encuadre, eje, movimiento y necesidades pertinentes.

Tratamiento destinado a atenuar el ruido electrónico o la granulación indeseable limitando la pérdida de detalles.

Conjunto de prerrogativas ligadas a la utilización de la imagen de una persona, cuya aplicación depende del contexto y del derecho aplicable.

Conjunto de derechos reconocidos a los creadores sobre sus obras, cuyo régimen y titulares dependen del país y de los contratos.

Derechos que pueden beneficiar notamment a los artistas-intérpretes y productores sobre ciertas prestaciones o grabaciones.

Autorizaciones que permiten transformar y explotar una obra preexistente en un nuevo medio según un perímetro definido.

Fase de maduración del proyecto: escritura, investigación, financiación inicial y preparación de su puesta en producción.

Parte en la que se resuelven, o se reconfiguran, los conflictos mayores del relato.

Análisis del guion escena por escena para inventariar personajes, decorados, vestuario, accesorios, efectos y restricciones.

Material interpuesto delante de una fuente para esparcir o suavizar su iluminación.

Representación numérica de un intérprete o personaje destinada a ciertos planos o movimientos.

Coordinación de las elecciones visuales de la película, notamment decorados, objetos, materiales y a veces vestuario, en el marco de las responsabilidades definidas por la producción.

Concepción y supervisión de la estética luminosa y fotográfica, en colaboración con la realización y los otros puestos.

Enfoque documental atento al registro de acontecimientos en situación, con prácticas variables de intervención.

Persona que dirige la concepción y la ejecución artística de la película, coordinando notamment interpretación y puesta en escena.

Busca, propone y organiza la selección de los intérpretes en relación con la realización y la producción.

Responsable de la organización material, del presupuesto de fabricación y del seguimiento operacional del rodaje.

Distancia focal de un objetivo, expresada en milímetros, que con el formato de captura determina el ángulo de campo.

Distancia más corta a la que un objetivo puede obtener una imagen nítida del sujeto.

Deformación geométrica producida por un objetivo, por ejemplo en barril o en cojín.

Empresa que adquiere o gestiona derechos y organiza la puesta a disposición comercial de una película en ciertos mercados.

Palabras de los personajes captadas en el rodaje o reconstruidas en postproducción.

Intercambio verbal entre personajes tal como está previsto en el guion, antes de su interpretación y su grabación.

Mundo al que pertenecen los personajes y los acontecimientos de la ficción, incluidos los que permanecen invisibles.

Reemplazo de las voces originales por una interpretación registrada en otra lengua o para otra necesidad.

Persona que reemplaza puntualmente a un intérprete para una acción, una presencia o una necesidad de toma.

Profesional que prepara y ejecuta acciones físicas específicas en condiciones de seguridad enmarcadas.

Persona que sirve de sustituto para preparar las iluminaciones y encuadres antes de la llegada del intérprete.

Forma que combina tratamiento documental y reconstitución o narración ficcional asumida.

Aproximación que privilegia el registro de situaciones y de comportamientos sin comentario explicativo continuo.

Enfoque donde la presencia y las intervenciones del cineasta forman parte de la construcción de la película.

Ecosistema HDR propietario que utiliza metadatos para adaptar el rendu a las capacidades de visualización compatibles.

Carro que permite desplazar la cámara de manera controlada, notamment sobre ruedas o rieles.

Documentos que presentan el concepto, la visión, el equipo previsto y a veces referencias visuales para sostener un proyecto.

Relato centrado en conflictos humanos y enjeux emocionales a menudo tratados con un registro serio.

Aeronave teledirigida que lleva una cámara para imágenes aéreas, con sujeción a las reglas aplicables.

Indicaciones de guion o de plan de trabajo que describen el momento de una escena, sin imponer la hora real del rodaje.

Lista que describe las decisiones de montaje esenciales para reconstituir una secuencia entre sistemas compatibles.

Modelo de venta digital que da un derecho de acceso a una obra según las condiciones de la plataforma.

Fenómeno por el cual el sentido atribuido a un rostro o a una imagen depende fuertemente de los planos que lo rodean.

Truco obtenido materialmente durante el rodaje, por ejemplo lluvia, humo, mecanismo o explosión controlada.

Sonido añadido o transformado para representar una acción, un objeto o un fenómeno.

Dirección según la cual la cámara apunta al sujeto; un cambio de eje modifica las relaciones espaciales en pantalla.

Salto narrativo que suprime una porción de tiempo o de acción sin necesariamente contarla.

Técnico del equipo de iluminación encargado de la instalación, del ajuste y de la seguridad de las fuentes luminosas.

Capa fotosensible de la película analógica cuyas propiedades determinan notamment sensibilidad y grano.

Profesional que asiste a la preparación y al seguimiento administrativo, logístico y financiero de un proyecto.

Límites de la imagen que determinan lo que la cámara muestra y lo que excluye.

Uso de un encuadre interno, como una puerta o una ventana, para encuadrar un sujeto dentro de la imagen.

Ajuste que determina la distancia a la que el sujeto aparece nítido.

Trabajo previo de los desplazamientos, del texto, del juego y de la coordinación antes de la grabación de una toma.

Grabación que prueba a un intérprete, un maquillaje, un vestuario o un dispositivo visual en condiciones filmadas.

Número de billetes vendidos o de admisiones contabilizadas para las sesiones de una película.

Segmento conclusivo situado después del desenlace principal, mostrando una consecuencia o aportando una última luz.

Clasificación de los encuadres según la parte de decorado o de cuerpo visible, del muy amplio al muy cerrado.

Digitalización imagen por imagen de una película para restauración, montaje o explotación digital.

Unidad dramática que se desarrolla en una situación relativamente continua de lugar y tiempo; puede reunir varios planos.

Pasaje que proporciona las informaciones necesarias sobre el mundo, los personajes o la situación inicial.

Modelo y referencial que define la representación de los colores en una cadena de captura, de trabajo o de difusión.

Zona relativamente vacía alrededor de un sujeto, utilizada para el equilibrio, la espera o el sentido de la composición.

Presentación de imágenes distintas a los dos ojos para producir una impresión de relieve.

Puesta en cartelera de una película sobre un número importante de pantallas o de cines de un territorio.

Distribución inicial sobre un número reducido de salas o de zonas geográficas.

Primera presentación pública anunciada de una película a escala internacional según las reglas del evento.

Inicio de la explotación comercial de una película en el conjunto o una parte organizada de un territorio nacional.

Instalación concebida para acoger tomas en un entorno técnicamente controlable.

Estudio de las elecciones sensibles y formales de la imagen, del sonido, del ritmo y de la puesta en escena.

Especialista que armoniza y modela el rendu cromático y tonal de los planos.

Corrección, armonización y estilización de los colores y de los valores luminosos de una película.

Corrección que afecta globalmente a una imagen, por oposición a los ajustes de zonas o de colores seleccionadas.

Modificación dirigida de una parte de la imagen mediante selecciones cromáticas, máscaras o seguimientos.

Período durante el cual la explotación en sala goza de un tratamiento exclusivo definido por contratos o reglas aplicables.

Empresa u organismo que gestiona las proyecciones y la acogida del público en una o varias salas de cine.

Cantidad de luz recibida por la superficie sensible, determinada notamment por la apertura, el tiempo de exposición y la iluminación.

Puesta a disposición de las informaciones útiles para la comprensión de la historia, distribuidas en la acción o los diálogos.

Corriente cinematográfica histórica que privilegia decorados estilizados, deformaciones y contrastes expresivos.

Indicación de guion que precisa que una escena se desarrolla en el exterior.

Persona que aparece en la imagen para poblar un lugar o una situación sin llevar un papel dramático individualizado mayor.

Cadenas lineales difundidas por internet, financiadas principalmente por la publicidad.

Visualización que codifica los niveles de luminosidad por colores para identificar rápidamente diferentes zonas de exposición.

Género que pone en escena un universo donde lo sobrenatural y lo imaginario estructuran el mundo y los acontecimientos.

Categoría donde un acontecimiento aparentemente sobrenatural perturba un marco familiar, según tradiciones críticas variables.

Manifestación que presenta una selección de películas, a veces en competición, con objetivos artísticos y profesionales.

Iluminación destinada a reducir o controlar las sombras creadas por la luz principal.

Filtro que reduce la cantidad de luz sin pretender modificar los colores, útil para controlar la exposición y la apertura.

Accesorio óptico que suaviza notamment el contraste local, las altas luces o los detalles.

Filtro que reduce ciertos reflejos y modifica la saturación o el aspecto del cielo según la orientación de la luz.

Conclusión que deja deliberadamente una parte significativa de los acontecimientos o de su sentido indeterminada.

Ensamblaje de los recursos que permiten escribir, preparar, rodar y terminar una película.

Versión cuyas elecciones de planos, los cortes y el ritmo son casi definitivos, antes de la validación final.

Reflejos y velos luminosos parásitos, a veces explotados estéticamente, provocados por fuentes fuertes en el objetivo.

Retorno narrativo que muestra acontecimientos anteriores al punto alcanzado por la historia.

Anticipación narrativa que muestra un acontecimiento situado después del momento presente del relato.

Objetivo cuya distancia focal no varía durante su uso.

Recreación sincronizada de sonidos de acciones, pasos y manipulaciones, generalmente registrados delante de la imagen en postproducción.

Persecución del movimiento de ciertas partes de un personaje tras la parada del movimiento principal.

Superficie azul filmada para facilitar la extracción y el reemplazo del fondo en postproducción.

Disposición de sujetos a diferentes distancias para producir proporciones engañosas en la imagen.

Indicio colocado previamente para preparar, discretamente o no, un acontecimiento ulterior.

Relación de imagen panorámica frecuente en la proyección cinematográfica.

Relación panorámica muy extendida para pantallas de televisión, web y medios digitales.

Relación de imagen muy amplia extendida en las presentaciones cinematográficas llamadas «scope».

Relación de imagen próxima a cuatro unidades de anchura por tres de altura, corriente históricamente.

Relación entre anchura y altura de la imagen, por ejemplo 1,85:1, 2,39:1 o 16:9.

Imagen fija individual que constituye una sucesión de imágenes animadas en celuloide o en un archivo de vídeo.

Número de imágenes mostradas o captadas por segundo; 24 imágenes/s constituye una cadencia corriente del cine, pero no exclusiva.

Reconstrucción de formas o superficies a partir de varias fotografías tomadas bajo diferentes ángulos.

Dispositivo que presenta las imágenes como grabaciones reencontradas o captadas por los propios personajes.

Prolongación de una imagen fija dentro del desarrollo de la película.

Aparato o elemento natural que emite la luz que ilumina el plato o al sujeto.

Espacio del universo filmico situado fuera de los límites visibles de la imagen pero susceptible de ser sugerido por la acción, la mirada o el sonido.

Transición que hace desaparecer progresivamente la imagen en el negro; la operación inversa es una apertura al negro.

Transición durante la cual dos imágenes se superponen progresivamente, una reemplazando a la otra.

Relación de transferencia que describe cómo los valores codificados se traducen en niveles de luminancia, según el contexto técnico.

Conjunto de los colores que un sistema o un espacio cromático puede representar.

Hoja colocada delante de un proyector para modificar el color, la difusión o a veces la intensidad de la luz.

Soporte de ejes motorizados que compensa ciertas rotaciones de la cámara durante el movimiento.

Modo de captura que expone o lee los píxeles según una ventana temporal común, limitando las deformaciones de rolling shutter.

Objetivo que da un ángulo de campo amplio para un formato de captura dado.

Encuadre extremadamente cerrado sobre un detalle; un insert es más ampliamente un plano intercalado para mostrar un elemento preciso.

Textura aleatoria característica de las emulsiones analógicas, que puede también ser simulada digitalmente.

Conjunto de los soportes, fijaciones y dispositivos de desplazamiento de cámara; «grip» puede también designar a los profesionales encargados de estos equipamientos.

Dispositivo que levanta y desplaza una cámara según trayectorias tridimensionales.

Texto de referencia que presenta escenas, acciones y diálogos con vistas a fabricar una película.

Categoría construida a partir de convenciones narrativas, iconográficas o emocionales reconocidas por los públicos y la industria.

Cadena que permite, sobre dispositivos compatibles, desviaciones y niveles luminosos más importantes que las referencias SDR habituales.

Formato HDR que utiliza notamment una curva PQ, metadatos estáticos y una representación cromática definida.

Difusión a una cadencia de imágenes superior a una referencia elegida, a menudo superior a 24 imágenes/s en cine.

Curva de transferencia HDR concebida notamment para facilitar ciertas utilizaciones en difusión.

Familia de lámparas de descarga utilizada para obtener iluminaciones potentes próximas a ciertas temperaturas de luz día.

Estética con iluminación extendida y contrastes más bien moderados, asociada a numerosas ambientaciones luminosas.

Distancia de enfoque que procura, para una apertura y un círculo de confusión dados, una profundidad de campo extendida hasta el infinito.

Gráfico que indica la repartición de los píxeles según su luminosidad o sus valores de color.

Ficha que agrupa los elementos necesarios para la preparación de una escena dada.

Cuadro que indica imagen por imagen los dibujos, duraciones, diálogos, movimientos e informaciones de producción de una secuencia animada.

Relación de las informaciones de toma, soportes, ajustes y observaciones útiles para encontrar los soportes.

Documento diario que precisa horarios, convocatorias, lugares, escenas previstas, meteorología y contactos útiles.

Referencia destinada a saludar a un artista, una obra o una tradición cinematográfica.

Transformación de entrada que traduce los datos de una cámara hacia un espacio de trabajo determinado en un pipeline compatible.

Sistema analógico de gran formato que utiliza una película de 70 mm que discurre horizontalmente con quince perforaciones por imagen.

Índice o ajuste de sensibilidad que sirve para determinar la exposición y la amplificación de la señal según el sistema de captura.

Punto de partida de un proyecto, antes de su elaboración en historia, personajes y escenas.

Método corriente que combina luz principal, luz de relleno y contraluz para controlar el relieve.

Imagen o pose realizada entre las poses clave para construir la continuidad del movimiento.

Efecto visual obtenido o finalizado directamente en la imagen captada, más que creado únicamente después del rodaje.

Acontecimiento que perturba la situación inicial y pone la historia en movimiento.

Documento que consigna notamment planos, tomas, continuidad y observaciones para el equipo y la postproducción.

Responsable de la captación sonora en el rodaje y de la calidad técnica de las grabaciones directas.

Entrada y preparación de los soportes en un entorno de montaje, con copia, verificación y referenciado según el workflow.

Revenues registrados antes de la deducción de las cargas y de las detracciones previstas.

Montantes que quedan tras las deducciones definidas por las reglas contables o contractuales; la definición debe precisarse.

Plano de detalle registrado por separado para completar o aclarar una escena.

Indicación de guion que precisa que una escena se desarrolla en el interior de un lugar.

Elemento negativo intermedio procedente notamment de un interpositivo para fabricar copias de proyección.

Elemento positivo intermedio fabricado a partir de un negativo para preservar el original y preparar duplicaciones.

Relaciones que una película establece con otras obras mediante citas, reanudaciones, alusiones o transformaciones.

Texto presentado entre las imágenes o sobre una pantalla dedicada, históricamente importante en el cine mudo para mostrar parlamentos e indicaciones.

Encadenamiento organizado de acciones y de relaciones causales que componen una historia.

Línea narrativa complementaria que acompaña o contraría la intriga principal.

Transición que abre o cierra la imagen a través de una forma circular u otra máscara evolutiva.

Situación en la cual el espectador dispone de una información determinante que un personaje ignora.

Transición en la que el sonido del plano siguiente comienza antes de la aparición de su imagen.

Concibe y supervisa el universo material de los decorados, su construcción, transformación o adaptación.

Responsable de la puesta en práctica eléctrica de las iluminaciones según las elecciones de la dirección de fotografía.

Responsable artístico y técnico de la imagen, notamment elección de luz, exposición, cámara y ópticas.

Concibe y dirige el maquillaje, desde el rendu natural hasta las transformaciones complejas según el proyecto.

Coordina los equipos e instalaciones necesarios para los soportes y desplazamientos de cámara.

Supervisa los peinados y postizos, así como su continuidad entre las tomas.

Concibe o supervisa las prendas de los personajes, su realización, su mantenimiento y su continuidad.

Pequeña grúa o brazo con contrapeso destinado a los desplazamientos verticales y en arco de la cámara.

Raccord que crea una ruptura temporal o espacial perceptible, a menudo entre dos encuadres cercanos del mismo sujeto.

Mensaje que contiene las informaciones y claves que autorizan la lectura de un DCP cifrado sobre un equipamiento y durante un período definidos.

Fuente que estructura prioritariamente la iluminación de un sujeto y establece la orientación dominante.

Estado esencial de un movimiento o de una transformación al que se vinculan posiciones intermedias.

Cálculo de una máscara de transparencia a partir de criterios tales como el color, la luminancia o informaciones dedicadas.

Dossier y soportes destinados a periodistas y socios: informaciones, fotos, extractos y elementos biográficos.

Transición en la que el sonido del plano precedente continúa tras la llegada de la imagen siguiente.

Transformación predefinida de valores cromáticos que sirve para visualizar, convertir o estilizar una imagen; no reemplaza un etalonaje completo.

Película de una duración de al menos 60 minutos en la clasificación general del CNC en Francia; otros organismos pueden emplear otros umbrales.

Tolerancia de un soporte o de un sensor a las desviaciones de exposición preservando una imagen explotable.

Preparación de la composición, de los decorados y de las colocaciones de los personajes para cada plano animado.

Análisis detallado de elecciones precisas en un plano o una secuencia para comprender su funcionamiento.

Lectura colectiva del guion que sirve para probar los diálogos, el ritmo y las relaciones entre personajes.

Motivo musical recurrente asociado a un personaje, una idea, un lugar o una situación.

Presentación de una imagen amplia con bandas horizontales en un marco de relación más estrecha.

Medida óptica de distancias utilizada notamment para obtener levantamientos geométricos de un decorado.

Ajuste de los movimientos de boca a la palabra registrada o prevista.

Lo que los personajes arriesgan ganar, perder o transformar en el curso del relato.

Codificación logarítmica de la imagen destinada a repartir eficazmente un amplio rango de valores luminosos.

Formulación en una o dos frases del principio dramático central de una historia.

Conjunto coherente de elecciones de exposición, contraste, colores, texturas y luz que da su identidad visual a una obra.

Elaboración de un rendu visual coherente que podrá guiar el rodaje, los efectos y el etalonaje final.

Medida normalizada de la percepción del nivel sonoro en el tiempo, útil para controlar los entregables.

Estética de iluminación que privilegia las zonas oscuras y contrastes marcados; no se reduce a una subexposición.

Luz ya presente en un lugar, explotada sin instalación sistemática de iluminación suplementaria.

Iluminación que produce sombras con bordes nítidos, típicamente con una fuente aparente pequeña.

Luz procedente de fuentes naturales, principalmente del sol y del cielo, directamente o tras reflexión.

Iluminación que produce transiciones progresivas entre luz y sombra, típicamente con una fuente aparente amplia.

Direcciones de la imagen que conducen la mirada hacia uno o varios puntos de convergencia perspectivos.

Objeto u objetivo que pone la intriga en marcha pudiendo tener poca importancia propia para el sentido profundo de la película.

Documental o contenido que relata el proceso de fabricación de una película.

Reducción o reproducción física de un decorado u objeto filmada para representar un elemento difícil de construir a tamaño real.

Transformación del rostro o del cuerpo mediante piezas añadidas, espumas, siliconas o materiales adaptados.

Fichero o conjunto de ficheros de referencia de los que se derivan versiones de distribución y archivo.

Toma que cubre el conjunto de la acción de una escena, utilizada como posible base para el montaje.

Transición basada en una similitud de forma, de movimiento o de composición entre dos planos.

Máscara que delimita una región visible, transparente o a tratar en una imagen.

Dispositivo colocado delante del objetivo que acoge filtros y limita las luces parásitas.

Imagen pintada o numérica que representa todo o parte de un entorno integrado a una toma real o animada.

Denominación habitual de una película de duración intermedia entre cortometraje y largometraje, sin categoría autónoma en la clasificación general del CNC.

Forma dramática que acentúa los conflictos afectivos, los dilemas y la expresión de las emociones.

Encuentro profesional donde vendedores, compradores y productores negocian proyectos y derechos.

Película que toma el cine, sus convenciones o su fabricación como objeto de representación y de reflexión.

Asociación de imágenes o composición que expresa una idea por analogía más que por exposición directa.

Equilibrado y tratamiento de las voces, de la música y de los efectos para obtener una banda sonora coherente.

Repartición de los sonidos sobre varios canales de difusión, por ejemplo 5.1 o 7.1.

Profesional que equilibra y espacializa las diferentes componentes sonoras en la versión final.

Micrófono muy directivo utilizado para aislar una fuente sonora en la dirección de la visual.

Pequeño micrófono colocado sobre el vestuario o el cuerpo, a menudo disimulado para registrar los diálogos.

Conjunto micrófono-emisor y receptor que transmite el sonido sin cable audio que relacione directamente al intérprete con el grabador.

Mirada directamente dirigida al objetivo, susceptible de producir complicidad, confrontación o ruptura de convención.

Procedimiento donde una obra contiene una representación o un reflejo de su propia fabricación, de su forma o de su historia.

Ficción que adopta los códigos de presentación del documental para producir un efecto de realidad o de sátira.

Plancha de referencia que fija las proporciones, expresiones y ángulos de un personaje para asegurar su coherencia.

Construcción de una representación geométrica numérica de un objeto, un personaje o un entorno.

Pantalla utilizada para evaluar encuadre, nitidez, exposición y rendu de la imagen en el plato.

Profesional que ensambla las tomas y construye ritmo, continuidad y estructura de la película.

Profesional que selecciona, limpia y organiza diálogos, ambientes y efectos sonoros antes de la mezcla.

Alternancia entre varias acciones a menudo próximas en el tiempo y que pueden converger narrativamente.

Yuxtaposición de imágenes que suscita una idea nueva por su relación más que por una continuidad literal.

Selección, organización y ajuste de las tomas para construir el relato, las asociaciones de ideas y el ritmo de la película.

Serie condensada de planos que resume una evolución, un aprendizaje o un paso de tiempo.

Ensamblaje que omite duradas o acciones intermedias para acelerar la narración.

Estrategia de raccords y de organización espacial que busca limitar la atención prestada a los cortes.

Trabajo que sincroniza varios ángulos filmados para elegir las vistas dentro de una misma continuidad.

Aproximación al montaje basada principalmente en la duración medible de los planos, notamment en ciertas teorías soviéticas.

Puesta en relación de dos series de imágenes para crear comparación, oposición o resonancia, sin imponer su simultaneidad.

Organización de las duradas y de los cortes según un cadencia visual o sonora deliberada.

Conjunto de prácticas y teorías de los años 1920 que conceden un poder creador a la asociación de los planos.

Toma de la palabra prolongada de un solo personaje, dirigida a otro, a sí mismo o al espectador.

Conjunto de imágenes, colores y texturas destinado a compartir una dirección estética.

Estela visual ligada a la integración del movimiento durante la exposición o simulada en el rendu.

Sistema robotizado capaz de reproducir con precisión una trayectoria de cámara para varias tomas o efectos compuestos.

Iluminación concebida para parecer proceder de una fuente plausible dentro de la escena.

Forma, color, gesto u objeto recurrente que adquiere un valor expresivo a lo largo de la película.

Dispositivo que separa capas de decorado para crear efectos de profundidad y de paralaje en su desplazamiento relativo.

Establecimiento cinematográfico que dispone de varias salas, generalmente destinado a una programación diversificada y frecuente.

Suma contractual adelantada sobre los ingresos o contra la adquisición de derechos de distribución, según el contrato.

Pieza ya creada e integrada en la película tras obtención de las autorizaciones necesarias según el uso.

Instancia de narración cuyas palabras o percepciones deben ser cuestionadas por el espectador.

Colocación de superficies oscuras para reducir la luz reflejada en un lado del sujeto y reforzar el contraste.

Película expuesta durante el rodaje que lleva una imagen negativa y sirve de fuente a las etapas ulteriores de tiraje o de digitalización.

Reinterpretación ulterior de las convenciones narrativas o estéticas del cine negro.

Movimiento de posguerra atento a las realidades sociales, a los lugares reales y a veces a los intérpretes no profesionales.

Técnica consistente en rodar de día buscando un aspecto nocturno gracias a la luz, la exposición y el etalonaje.

Texto en el que el cineasta expone su enfoque del relato, de la imagen, del sonido y de las elecciones artísticas.

Movimiento francés aparecido a finales de los años 1950, ligado a nuevas prácticas de rodaje, de montaje y a una concepción afirmada del autor.

Período de renovación del cine estadounidense, sobre todo de finales de los años 1960 a principios de los años 1980, marcado por nuevas voces y formas narrativas.

Relación entre focal y diámetro de apertura de entrada; un número más pequeño corresponde a una apertura más grande.

Transformación de salida que adapta una imagen de trabajo a las características de un soporte de visualización o de entrega.

Conjunto óptico que forma la imagen sobre el sensor o la película.

Objetivo que utiliza componentes ópticas para producir una imagen anamorfosada, con ciertos efectos visuales característicos.

Resultado que un personaje busca obtener y que organiza sus elecciones en la acción.

Dificultad opuesta al objetivo de un personaje, susceptible de transformar sus decisiones.

Dispositivo o ajuste que determina la duración durante la cual cada imagen recibe luz.

Montaje sobre soportes o medios de trabajo, a menudo aligerados, antes de la reprise de los elementos originales.

Técnica consistente en mantener un dibujo durante respectivamente una o dos imágenes de proyección, según la cadencia elegida.

Acabado sobre soportes de calidad final, notamment conformación, retoques y preparación del master.

Acuerdo que reserva durante un período definido la posibilidad de adquirir ciertos derechos de adaptación o de explotación.

Versión que explota una altura de imagen mayor que el encuadre inicialmente previsto, cuando la toma lo permite.

Manipula la cámara y compone el encuadre en el curso de la toma bajo la dirección artística convenida.

Vista encuadrada detrás de un hombro o una cabeza en primer plano para mostrar al interlocutor o la acción.

Curva de transferencia HDR normalizada que busca codificar los niveles de luminancia de manera adaptada a la percepción.

Supresión de un cable, un objeto o un defecto por retoque y reconstrucción del fondo.

Fuente de iluminación compuesta por diodos electroluminiscentes, a menudo ajustable en potencia y a veces en color.

Rotación de la cámara sobre su eje vertical, de izquierda a derecha o inversamente, sin desplazamiento de su posición.

Rotación de la cámara sobre su eje horizontal, para mirar hacia arriba o hacia abajo sin desplazar su punto de apoyo.

Presentación paralela de los niveles de rojo, verde y azul útil para analizar las dominantes cromáticas.

Imitación que transforma una obra o una convención para producir un efecto cómico o crítico.

Remuneración basada en una parte determinada de los ingresos o resultados según las condiciones contractuales.

Capas de rendu que separan informaciones como reflejos, sombras o profundidad para facilitar la composición.

Imitación reconocible de un estilo o de una forma, sin intención necesariamente crítica.

Retorno o resolución de un elemento preparado antes en el relato.

Obra audiovisual pensada como una unidad, ya sea rodada en celuloide o producida digitalmente.

Soporte flexible fotosensible sobre el que se registran sucesivamente las imágenes de una película.

Relato organizado alrededor de un desastre natural, técnico o colectivo y de la supervivencia de los personajes.

Relato que multiplica los protagonistas y cruza varias trayectorias sin necesariamente seguir a un héroe único.

Obra que concede un lugar estructurante a los enfrentamientos, carreras, persecuciones u otras acciones físicas.

Película fabricada principalmente mediante técnicas de animación; puede pertenecer a cualquier género narrativo.

Relato organizado alrededor de una búsqueda, un viaje o una exploración que expone a los personajes a nuevos entornos y peligros.

Obra que desarrolla una reflexión subjetiva mediante la asociación de imágenes, de sonidos y a veces de una palabra ensayística.

Obra organizada alrededor del renseignement, las misiones secretas y los conflictos de lealtad.

Película cuyo relato y representación están estructurados por un conflicto armado y sus consecuencias.

Relato que concede un lugar central a un procedimiento judicial, a sus debates o a sus consecuencias.

Obra compuesta de relatos distintos vinculados por un tema, un marco o una construcción común.

Obra centrada en personajes dotados de capacidades, identidades o misiones extraordinarias en convenciones procedentes notamment del cómic.

Obra que construye miedo, malestar o espanto mediante amenazas reales, sobrenaturales o psicológicas.

Película cuya intriga está estructurada por la práctica, las competiciones o el medio de un deporte.

Obra que trabaja a partir del mundo real, de situaciones, testimonios o archivos, según un enfoque y una puesta en forma de autor.

Película que pone en escena una época o acontecimientos pasados, con un grado de reconstitución y de ficción variable.

Obra que integra secuencias de música y a menudo de canto o de danza en la narración o en su forma.

Relato centrado en la criminalidad, la investigación o las instituciones policiales, con variaciones de punto de vista.

Relato situado tras un bouleversamiento mayor que ha desorganizado duraderamente el mundo representado.

Película cuyo eje principal reposa sobre las relaciones amorosas y su evolución.

Técnico que coloca y desplaza un micrófono en pértiga para captar las voces y sonidos fuera del campo de la cámara.

Ángulo en el que la cámara mira al sujeto hacia abajo desde una posición elevada.

Reprise dirigida de un fragmento de juego o de acción más que de la escena completa.

Validación de la duración y de las posiciones de los planos que sirve de referencia estable al trabajo de sonido e imagen ulterior.

Presentación de una imagen estrecha con bandas verticales en un marco de relación más amplia.

Uso profesional enmarcado de efectos de fuego o de explosión en un rodaje.

Presentación muy breve que destaca la situación, el protagonista, el enjeu y la singularidad de una película.

Animación imagen por imagen de personas reales fotografiadas en poses sucesivas.

Cuadro de las fuentes de financiación confirmadas o buscadas y de su repartición.

Calendario de rodaje que reparte las escenas según los lugares, disponibilidades y restricciones de producción.

Seguimiento de una superficie a partir de sus transformaciones en perspectiva, útil para integrar pantallas y texturas.

Porción de película grabada o presentada como una unidad continua de imágenes entre dos cortes; el término también puede designar un valor de encuadre.

Encuadre del personaje aproximadamente de la cabeza a media pierna, históricamente asociado notamment al western.

Vista amplia que presenta a los personajes y el entorno en una misma composición; los usos varían según las escuelas.

Plano intercalado en el montaje para mostrar un detalle o una acción anexa, ocultar un corte o aportar contexto.

Vista cercana de un objeto o de una parte del cuerpo con valor informativo o expresivo.

Encuadre intermedio que muestra una parte del decorado dando al mismo tiempo más presencia a los personajes.

Plano que muestra cómo un personaje reacciona a una palabra o a un acontecimiento.

Vista que sitúa geográficamente una escena o precisa las relaciones espaciales entre sus elementos.

Encuadre muy amplio que sitúa un lugar y sus relaciones espaciales; los personajes pueden ocupar solo un pequeño lugar.

Encuadre de un personaje desde la cabeza hasta las pantorrillas; denominación menos sistemática según los usos.

Encuadre en el que el personaje generalmente es visible de la cabeza a los pies.

Encuadre del personaje aproximadamente desde la cintura.

Encuadre del personaje aproximadamente desde el pecho.

Plano suficientemente largo para desarrollar una acción o una unidad dramática completa sin corte visible.

Imagen de base rodada que sirve de soporte a la integración de efectos visuales.

Espacio de trabajo en el que un equipo prepara y realiza las tomas.

Rodaje delante de una superficie verde uniforme destinada a ser reemplazada por incrustación.

Perspectiva crítica desarrollada notamment en la Francia de los años 1950, que analiza ciertos directores como autores de una obra coherente.

Copia analógica destinada a ser exhibida en sala con colores y valores restituidos positivamente.

Conjunto de las etapas tras el rodaje: montaje, trabajo del sonido, efectos visuales, etalonaje y fabricación de las versiones finales.

Lámpara visible en la imagen e integrada en el decorado, eventualmente reforzada por una iluminación fuera de campo.

Compromiso de adquisición de derechos de difusión o de explotación antes de la finalización de la película.

Obra que narra acontecimientos situados antes de los de una película ya publicada.

Presentación pública o profesional de una película antes de su salida habitual en el territorio concernido.

Conjunto de los gastos previstos o comprometidos para fabricar una película hasta los entregables convenidos.

Documento que cuantifica los gastos partida por partida antes o durante la fabricación.

Estimación estructurada de los costes de escritura, preparación, rodaje, postproducción y entrega.

Simulación numérica o filmada de una escena antes del rodaje, frecuente para secuencias complejas y efectos visuales.

Asegura principalmente el enfoque y contribuye a la preparación y al seguimiento técnico de la cámara.

Coordina la preparación y el desarrollo operacional del plato, notamment las convocatorias y el respeto del plan de trabajo.

Encuadre que aísla un rostro o un detalle importante para concentrar la atención.

Integración identificable de una marca o de un producto en la obra en condiciones editoriales y contractuales dadas.

Persona o estructura que inicia, organiza y asume la producción de una obra según su papel contractual y financiero.

Productor que ejerce la responsabilidad delegada de la fabricación y de la conducción del proyecto en el marco de la producción concernida.

Responsable de la puesta en práctica material y operacional de una producción, según los usos y los contratos; el sentido inglés de executive producer puede diferir.

Extensión de la escena percibida como suficientemente nítida, entre un límite cercano y un límite lejano.

Número de bits utilizados para codificar las componentes de un píxel, lo que influye en la finura de las gradaciones posibles.

Impresión de distancia y de espacio construida por perspectiva, tamaños relativos, nitidez, luz y disposición de los sujetos.

Profesional que determina las películas y sesiones propuestas en un cine, un festival o una programación especializada.

Copia de trabajo menos pesada de un soporte fuente, utilizada para facilitar el montaje y relacionada después con los originales.

Proyección cuya fuente luminosa reposa sobre una tecnología láser, sin definir por sí sola el formato de la película.

Proyector que utiliza micro-espejos digitales para modular la luz y producir la imagen.

Luminaria que utiliza una lente de anillos concéntricos para orientar un haz ajustable.

Ensayo para verificar el aspecto, la duración y la compatibilidad del maquillaje con la luz, el vestuario y la toma.

Comparación filmada del rendu de varios objetivos: definición, contraste, distorsión, flares y profundidad de campo.

Segmento introductorio que prepara los enjeux o el universo antes del desarrollo principal del relato.

Sonido que atraviesa un corte para enlazar dos planos o dos escenas y preparar una transición.

Organización expresiva de los actores, desplazamientos, decorados, accesorios, vestuario, luz y espacio ante y para la cámara.

Acontecimiento que modifica fuertemente la dirección de la historia y abre una nueva etapa dramática.

Posición desde la cual una situación se da a percibir; puede depender de la mirada de un personaje o de la construcción del relato.

Género de frescos históricos o mitológicos situado frecuentemente en la Antigüedad.

Vara que mantiene un micrófono cerca de la fuente manteniéndolo fuera de campo.

Verificación técnica de los entregables: imagen, sonido, subtítulos, sincronización, integridad de los ficheros y conformidad pedida.

Datos de captura que conservan un tratamiento relativamente poco finalizado, ofreciendo una flexibilidad variable según el formato y la cámara.

Enlace visual, sonoro o narrativo que asegura la relación entre dos planos; la palabra también designa la coherencia de los detalles de una toma a otra.

Continuidad de los tintes o cambio cromático voluntario entre planos adyacentes.

Mantenimiento o transformación controlada del sentido de desplazamiento de un sujeto entre dos planos.

Mantenimiento de la coherencia de los gestos, posiciones e intenciones de una toma a otra.

Coherencia o evolución intencional de la iluminación entre los planos de una misma situación.

Coherencia de la dirección de las miradas entre los planos para aclarar las relaciones entre personajes y objetos.

Coherencia de la ubicación de los sujetos u objetos de un plano a otro.

Corte realizado sobre una acción para preservar su fluidez o enlazar dos posiciones de cámara.

Enlace que asegura la continuidad de un ambiente, de un diálogo o de un acontecimiento sonoro entre las imágenes.

Extensión de los niveles luminosos que un dispositivo puede registrar o mostrar con detalles utilizables.

Relación entre los niveles luminosos de zonas elegidas, por ejemplo del lado iluminado y del lado en sombra de un rostro.

Conjunto de estrategias que producen una relación particular con lo real; no se reduce ni a la captación documental ni a la ausencia de artificio.

Proyección de una imagen detrás de los actores para simular un entorno durante el rodaje.

Gasto superior al coste aprobado o previsto para una partida o el conjunto de la película.

Relanzamiento de un universo o de una franquicia redefiniendo todo o parte de su continuidad.

Recomendación que describe notamment un espacio de colores extendido para sistemas de ultra alta definición.

Recomendación utilizada como referencia mayor para imágenes SDR de televisión de alta definición.

Sumas percibidas por la venta de billetes de cine antes del reparto entre las partes interesadas.

Visita y evaluación de lugares posibles en función de las necesidades creativas, técnicas, logísticas y de las autorizaciones.

Recuperación prioritaria de ciertos adelantos o gastos sobre los ingresos según el orden previsto en los contratos.

Indicio concebido para orientar provisionalmente la interpretación del espectador en una mala dirección.

Superficie que devuelve la luz hacia un sujeto sin producir ella misma la luz de partida.

Asiste a la regiduría general en la ejecución y coordinación de las tareas logísticas.

Organiza la logística de los lugares, transportes, instalaciones y necesidades prácticas del rodaje.

Convención que mantiene los ejes de cámara en un mismo lado de una línea de acción para conservar la dirección de las miradas y desplazamientos en pantalla.

Referencia que invita a diferenciar suficientemente dos ejes sobre un mismo sujeto para evitar un salto involuntario en el montaje.

Referencia de composición que divide la imagen en tres bandas horizontales y verticales para colocar los elementos visuales.

Relación de visibilidad y de contraste entre el sujeto principal y lo que lo rodea.

Narración que no presenta los acontecimientos en su orden cronológico.

Nueva realización de una película anterior, distinta de una restauración o de un remontaje de esta.

Cálculo de imágenes finales a partir de una escena virtual y de sus parámetros de luz, cámara y materiales.

Rodaje suplementario de una escena o de planos ya registrados, a menudo decidido tras evaluación de las imágenes.

Número de píxeles que componen una imagen digital, a distinguir de su finura real o de su calidad percibida.

Variación aparente del encuadre cuando se cambia la distancia de enfoque.

Nueva realización de una toma ya rodada para corregir o modificar su resultado.

Sistema que permite ver las imágenes captadas por la cámara sobre monitores durante el rodaje.

Intercambio entre responsables de departamentos para resolver las restricciones materiales y coordinar las intenciones.

Tratamiento químico que revela y estabiliza las imágenes registradas en una película.

Difusión de un plano en el orden temporal inverso de su registro.

Elementos que forman una vía regular destinada al desplazamiento de un carro de cámara.

Estructura de controles utilizada para animar y deformar elementos gráficos en dos dimensiones.

Puesta en práctica de un esqueleto y de controladores que permiten deformar y animar un modelo numérico.

Iluminación que hace aparecer un reborde luminoso en los bordes de un sujeto.

Película construida alrededor de un desplazamiento geográfico que transforma a los personajes y al relato.

Fase en la que se registran las imágenes y los sonidos previstos para la película.

Lectura del sensor línea por línea que puede deformar sujetos o movimientos rápidos.

Recorte manual o asistido de siluetas y objetos en una secuencia para generar máscaras seguidas.

Técnica de animación que consiste en dibujar tomando imágenes filmadas como referencias de movimientos o de contornos.

Recorte de un sujeto mediante curvas animadas que siguen sus contornos a lo largo de las imágenes.

Montaje ya estructurado pero todavía provisional, dejando abiertas modificaciones importantes.

Imágenes y sonidos brutos procedentes del rodaje, antes de selección y montaje definitivo.

Cadena de imagen de rango dinámico estándar, con niveles de luminancia y parámetros de entrega definidos.

Acceso a un catálogo de contenidos mediante suscripción, según los derechos y condiciones del servicio.

Instrumentos que muestran los niveles y distribuciones de la señal, como waveform, parade RGB o vectorscopio.

Responsable del seguimiento de continuidad, del minutado y de las informaciones sobre las tomas útiles al montaje.

Obra que prolonga una historia o un universo después de una película precedente, sin ser forzosamente cronológicamente posterior en todo.

Conjunto de planos o de escenas que forman una unidad narrativa o expresiva; su perímetro depende del découpage de la película.

Documento que ordena y resume las secuencias de un relato antes de su redacción dialogada.

Asegura notamment la gestión del material de cámara, los cambios de soportes y a menudo la identificación de las tomas en la claqueta.

Contribuye a la coordinación práctica de los equipos y de los intérpretes, notamment en las convocatorias y la logística.

Contrato que cubre ciertos riesgos definidos durante la fabricación; garantías y exclusiones varían según las pólizas.

Conjunto de las películas retenidas por un festival en un marco editorial o competitivo determinado.

Aproximación que estudia cómo la película produce signos y construye sentido mediante sus formas.

Superficie fotosensible electrónica que convierte la luz recibida en señal digital.

Proyección de una película o programa en un horario dado en una sala o lugar de difusión.

Instalación de los objetos, textiles y detalles que dan al decorado su personalidad y su verosimilitud.

Extensión digital de un decorado existente más allá de lo que se ha realmente construido o filmado.

Programa o modelo que describe el cálculo del aspecto de una superficie, notamment sus reacciones a la luz.

Tratamiento que refuerza la percepción de nitidez de los contornos, con riesgo de artefactos si es excesivo.

Inventario operativo de los planos a rodar, a menudo acompañado de prioridades e indicaciones de material.

Consigna que pide limitar los ruidos parásitos durante una toma de sonido.

Interpretación de una presencia localizable en la imagen, cuya clasificación contractual depende de los usos profesionales.

Uso de objetos, gestos, colores o formas más allá de su sola función literal para sugerir ideas.

Repartición equilibrada y en espejo de elementos alrededor de un eje en la imagen.

Cálculo del comportamiento visual de líquidos o gases con fines de animación y efectos.

Cálculo de sistemas constituidos por elementos numerosos, utilizado para humo, polvo, chispas o fenómenos similares.

Asociación correcta de las imágenes y de las pistas sonoras correspondientes mediante el timecode, la claqueta o la forma de onda.

Alineación temporal de las pistas sonoras y de las imágenes de una misma toma o de una misma escena.

Resumen narrativo de los acontecimientos esenciales de una película, más o menos detallado según el uso profesional.

Organización industrial que integra la producción de películas y, históricamente, una parte de los talentos y de la distribución dentro de grandes estudios.

Asociación de la geometría de un modelo 3D a un esqueleto con el fin de propagar las deformaciones.

Subgénero de terror basado generalmente en una sucesión de asesinatos y la amenaza de un agresor recurrente.

Pequeño riel portátil sobre el cual una cámara puede efectuar traslaciones limitadas.

Dibujo voluntariamente estirado o deformado en una fase rápida para traducir el movimiento.

Arnés que fija la cámara al cuerpo del intérprete para que este permanezca estable en el encuadre mientras el decorado se mueve.

Captura excesivamente expuesta respecto a la intención, pudiendo eliminar detalles en las altas luces.

Superposición visible de varias imágenes dentro de un mismo plano o efecto de transición.

Estructura que lleva la fabricación de una película y reúne los medios artísticos, materiales y financieros necesarios.

Sonido cuya fuente forma parte del universo de la historia, sea mostrada o no.

Sonido que no pertenece al mundo de los personajes, por ejemplo una música de comentario no oída por ellos.

Sonido procedente del universo representado pero de una fuente situada fuera del encuadre.

Sonido emitido por una fuente visible en la imagen en el momento en que se oye.

Sonido cuyo desarrollo temporal corresponde a la acción o a la imagen registrada.

Sonido registrado independientemente de la imagen principal, destinado a completar la banda sonora.

Grabación de referencia destinada a facilitar la sincronización o el montaje, sin ser forzosamente conservada en la mezcla final.

Efecto producido por un acontecimiento para el que el espectador no estaba preparado.

Creación de la identidad sonora de una película mediante la elección, la transformación y la organización de los sonidos.

Variación progresiva o segmentada de la velocidad de lectura dentro de un mismo plano.

Película centrada en un personaje, un lugar o un aspecto de un universo ya establecido.

Presentación simultánea de varias imágenes en porciones distintas del encuadre.

Reunión de trabajo que determina los pasajes de la película que acogerán música o tratamientos sonoros precisos.

Principio de animación consistente en comprimir y estirar los volúmenes para sugerir masa, flexibilidad y dinámica.

Sistema de estabilización mecánica llevado por un operador, que permite desplazamientos fluidos; Steadicam es una marca.

Subconjuntos separados de la mezcla final, por ejemplo diálogos, música y efectos, entregados para facilitar adaptaciones y versiones.

Animación obtenida fotografiando sucesivamente objetos físicos desplazados entre las tomas.

Serie de dibujos que previsualiza los planos, sus encuadres y a veces sus movimientos.

Captura insuficientemente expuesta respecto a la intención, lo que produce zonas oscuras y a veces una pérdida de detalle.

Reducción de la resolución de las informaciones cromáticas respecto a la luminancia, por ejemplo 4:2:2 o 4:2:0.

Intenciones, emociones o ideas sugeridas bajo las palabras y acciones explícitas de una escena.

Creación y calado temporal de textos que transcriben o traducen los parlamentos e informaciones útiles en pantalla.

Subtítulos adaptados para personas sordas o con dificultades auditivas, incluyendo según el formato la identificación de sonidos y de interlocutores.

Variante del 16 mm que explota una ventana de imagen más amplia y adaptada notamment a encuadres panorámicos.

Coordina la concepción y la realización de los efectos visuales, desde el plato hasta la postproducción.

Espera tensa ligada a un peligro, a una decisión o a un desenlace aún incierto.

Acuerdo provisional del espectador con las convenciones de un universo ficcional a pesar de sus elementos inverosímiles.

Representación crítica de comportamientos o de instituciones, que utiliza notamment la ironía, la caricatura o el humor.

Índice de apertura que tiene en cuenta la luz realmente transmitida por el objetivo, útil para armonizar varios objetivos.

Acceso a una obra por compra o alquiler por unidad.

Medida de la explotación en sala de una película, expresada según los mercados en ingresos o en entradas.

Relación entre plazas ocupadas y plazas disponibles sobre sesiones dadas.

Corto contenido promocional destinado a despertar el interés sin necesariamente presentar la intriga en detalle.

Preparación técnica que calcula posiciones, objetivos, dimensiones o trayectorias de cámara a partir de una previsualización.

Transferencia de imágenes analógicas a una señal de vídeo, históricamente mediante dispositivos especializados.

Objetivo de focal larga que procura un ángulo de campo estrecho y aumenta más los sujetos en el encuadre.

Música provisional colocada en el montaje para probar un ritmo u orientar la composición definitiva.

Magnitud expresada en kelvin que caracteriza el aspecto más cálido o frío de una fuente luminosa.

Zona geográfica en la que un socio está autorizado a explotar los derechos concedidos.

Imagen o datos aplicados a la superficie de un modelo 3D para definir sus detalles visuales.

Género basado en la tensión, la amenaza, la incertidumbre y la espera de una resolución.

Grabación de imágenes a intervalos espaciados para condensar fenómenos largos en la lectura.

Referencia digital que asocia horas, minutos, segundos e imágenes para identificar con precisión un instante de los soportes.

Representación cronológica de las pistas y clips de un proyecto de montaje.

Grabación de una ejecución dada de un plano; pueden realizarse varias tomas para obtener el resultado deseado.

Grabación suplementaria destinada a disponer de una alternativa si la toma elegida plantea problema.

Grabación de las voces y ruidos durante el rodaje, sincronizada o sincronizable con la imagen.

Seguimiento de las posiciones de puntos o motivos en la imagen para vincular un elemento gráfico o un tratamiento.

Forma narrativa que confronta a los personajes con un conflicto susceptible de llevar a un desenlace irreversible o destructor.

Desplazamiento voluntario de la nitidez de un sujeto o plano de profundidad a otro durante la toma.

Documento en prosa que desarrolla una historia, sus personajes y su progresión antes de la escritura completa del guion.

Desplazamiento físico de la cámara en el espacio, hacia adelante, hacia atrás o lateralmente.

Desplazamiento de la cámara hacia el sujeto, susceptible de modificar las relaciones de profundidad de la imagen.

Desplazamiento de la cámara que se aleja del sujeto, ampliando las relaciones espaciales visibles.

Movimiento en el que la cámara se desplaza en arco alrededor de un sujeto.

Combinación de un desplazamiento de cámara y de un zoom inverso que produce un cambio perceptible de perspectiva con un tamaño de sujeto relativamente constante.

Traslación de la cámara sobre el lado siguiendo a un sujeto o explorando un decorado.

Montaje promocional que presenta una película antes de su estreno o con motivo de su difusión.

Revelación o acontecimiento que modifica sensiblemente la interpretación de lo que precedía.

Encuadre que reúne a dos personajes en una misma imagen.

Formato de vídeo de consumo que designa corrientemente una imagen de 3.840 × 2.160 píxeles.

Uso de un motor en tiempo real para previsualizar o producir entornos, a veces sincronizados con un volumen LED.

Versión sonora interpretada en francés, que puede ser la lengua original de la película o una adaptación doblada.

Imágenes o elementos creados, modificados o combinados en postproducción para obtener resultados imposibles o difíciles de filmar directamente.

Versión que presenta los diálogos en la lengua o las lenguas de referencia de la obra.

Difusión que conserva las voces originales y añade subtítulos en la lengua objetivo.

Gráfico que visualiza la crominancia o las relaciones de tono y saturación de la señal de vídeo.

Intermediario encargado de comercializar los derechos de una película en territorios o ante difusores.

Período o etapa durante el cual una forma de difusión está autorizada o privilegiada por contrato o reglamentación.

Fijación que permite instalar una cámara sobre una superficie apropiada, por ejemplo un vehículo preparado.

Conjunto de materiales de imagen o sonido preparado para permitir adaptaciones lingüísticas sin rehacer toda la película.

Zona que agrupa monitores y personas que siguen la toma a distancia de la cámara.

Autorización administrativa que enmarca la representación cinematográfica pública de una película en sala en Francia, acompañada en su caso de una clasificación.

Visionado y clasificación de las tomas registradas para localizar los pasajes explotables.

Toma orientada verticalmente hacia el suelo, por encima del sujeto.

Toma orientada verticalmente hacia arriba desde debajo del sujeto.

Oscurecimiento progresivo de las esquinas de una imagen, de origen óptico o añadido en postproducción.

Conjunto de superficies de visualización LED que muestran un entorno sincronizado con la cámara para filmar sujetos delante de un decorado virtual.

Voz oída sin que su fuente parlante sea visible en el encuadre; su fuente puede pertenecer o no a la diégesis.

Instancia que cuenta u organiza verbalmente los acontecimientos; no se confunde necesariamente con el autor ni con la voz en off.

Narración vocal superpuesta a las imágenes, a menudo exterior a la escena representada; los usos terminológicos varían.

Instrumento que muestra la repartición de los niveles de la señal de vídeo para ayudar a ajustar la exposición y el contraste.

Género ligado notamment a los mitos, conflictos y espacios de la conquista del Oeste norteamericano.

Rotación horizontal muy rápida que crea un desenfoque de movimiento, a veces empleada como transición.

Retirada digital de los cables o dispositivos de suspensión visibles sobre un plano.

Fichero estructurado que transmite una parte de las informaciones de montaje entre programas, según un esquema y capacidades dados.

Imagen que codifica la distancia de los elementos a la cámara y utilizable para tratamientos de profundidad.

Motivo de asistencia visualizado sobre las zonas que alcanzan un umbral de luminancia definido.

Variación de focal que modifica el ángulo de campo sin desplazamiento necesario del punto de vista de la cámara.

Cambio de focal particularmente rápido para atraer bruscamente la atención.

Objetivo de focal variable que permite modificar el encuadre sin desplazar físicamente la cámara.

Formato analógico de anchura reducida frecuente en el documental, el experimental y ciertas ficciones.

Familia de resoluciones de proyección digital de aproximadamente dos mil píxeles de anchura, según el contenedor utilizado.

Anchura de película histórica muy extendida en el cine profesional, con varios formatos de imagen posibles.

Familia de resoluciones de proyección digital de aproximadamente cuatro mil píxeles de anchura, distinta de las denominaciones de consumo UHD.

Familia de grandes formatos en los que el negativo de toma puede ser de 65 mm y ciertas copias analógicas de 70 mm.

Familia de pequeños formatos analógicos asociados al cine amateur y a enfoques artísticos contemporáneos.